NUEVA YORK (AP) — Se ha visto históricamente al jefe de estudio como una figura temible y todopoderosa, capaz de terminar una carrera con el chasquido de un dedo o de cambiar vidas con una aprobación impulsiva. Sin embargo, en 'El Estudio', el jefe de estudio interpretado por Seth Rogen es más Selina Meyer ('Veep') que Louis B. Mayer.
Tanto como Matt Remick de Rogen, jefe de los estudios ficticios Continental, ocupa un codiciado puesto de poder, es impotente contra las tendencias más grandes de la industria cinematográfica. Quiere estar haciendo 'Chinatown', pero en lugar de eso, su tarea más importante es sacar adelante una película de Kool-Aid. El director ejecutivo de Continental interpretado por Bryan Cranston pregunta: ¿Puede hacer esto? 'Oh, sí!'
'Por muy lamentable que sea, el conflicto que mi personaje vive y respira cada segundo de su vida es uno que muchas personas con su trabajo están enfrentando en la vida real', dice Rogen. 'Aman el cine. También son responsables de una línea de fondo muy específica y tienen que defender la elección que hacen ante un grupo de personas a quienes no les importa una mierda el cine'.
'El Estudio', la serie de 10 episodios que se estrena el miércoles en Apple TV+, puede ser el retrato definitivo de Hollywood contemporáneo. Si películas como 'Cantando bajo la lluvia' y 'El Jugador' capturaron la industria cinematográfica en todo su esplendor, 'El Estudio' pertenece a un capítulo más desesperado donde incluso los todopoderosos se sienten impotentes. Los jefes de estudio también deben tolerar conversaciones con personas que no han ido al cine en años, pero que amaron 'El Oso'.
En una entrevista reciente, Rogen y Evan Goldberg, el dúo de escritores, productores y directores de larga trayectoria detrás de 'Supersalidos', 'Superfumados' y 'Este es el fin', dijeron que 'El Estudio' no es precisamente un epitafio de Hollywood, a pesar de que la actuación de Cranston en el caótico final en el set de CinemaCon se acerca a territorio de 'Weekend at Bernie's'.
'Somos personas que han tenido vidas excelentes en esta industria y que, en general, aunque ha sido muy frustrante, hemos podido hacer lo que queremos', dice Rogen. 'El programa está escrito muy específicamente desde la perspectiva de personas que creen que las cosas pueden funcionar en Hollywood'.
Explotando la desmoralización de la fábrica de sueños
Siempre hay, y probablemente siempre habrá, razones para ser optimista en Hollywood. El próximo gran éxito está perpetuamente a la vuelta de la esquina. Pero a medida que las audiencias se han vuelto cada vez más distraídas con la transmisión en continuo, TikTok y los videojuegos, la industria cinematográfica —o al menos la versión de los grandes estudios de ella— se ha convertido en una fábrica de propiedades intelectuales, esperando que las franquicias, los superhéroes y el horror puedan sostenerse a sí mismos.
Aún hay tiempo para un cambio (hay ese optimismo otra vez), pero las ventas de boletos en 2025 han bajado un 6.9% respecto al año pasado y un 38.6% desde 2019, según Comscore. Las tendencias son peores si se miran las entradas vendidas en lugar de los dólares ganados, ya que las pantallas de gran formato aumentan los precios de los boletos.
Más que eso, sin embargo, 'El Estudio' —con una cantidad de cameos que van desde Martin Scorsese hasta el jefe de Netflix Ted Sarandos y Zoe Kravitz— se sumerge en una desmoralización más profunda. Acompañado por un equipo de ejecutivos (Kathryn Hahn, Ike Barinholtz, Chase Sui Wonders), Remick se encuentra —cuando no está obstruyendo directamente a cineastas que adora, como Scorsese y Sarah Polley— acosado por preguntas sobre si han elegido una película racista de Kool-Aid, si su imitación de 'Sonrisas' llamada 'Guiño' puede funcionar o cómo vender una película con diarrea zombi.
Matthew Belloni, el ex editor de The Hollywood Reporter y socio fundador de la compañía de medios Puck, aparece como él mismo en la serie. Él dice que hay verdad subyacente en casi cada escena de 'El Estudio', 'para mejor y sobre todo para peor'.
'Captura la angustia existencial que parece impregnar cada conversación', dice Belloni. 'Las personas reconocen que los días de gloria de Hollywood han pasado y todo el concepto de lo que incluso significa Hollywood se está redefiniendo. Y eso ha hecho que todos en la ciudad se vuelvan completamente locos. Este espectáculo captura muy, muy bien esa locura'.
Exponiendo el drama interno de Hollywood, de nuevo
'El Estudio' no es la primera vez que Rogen y Goldberg tienen un papel en revelar el funcionamiento interno de un estudio de Hollywood. Cuando su comedia norcoreana de 2014 'La Entrevista' llevó al hackeo de Sony Pictures, la correspondencia privada del estudio llegó a internet.
'Sin 'La Entrevista', un espectáculo como este habría sido mucho más difícil de escribir para nosotros', dice Rogen entre risas. 'Llegamos al nivel de problema del CEO'.
Esos problemas incluyeron finalmente a la copresidenta de Sony Pictures, Amy Pascal, renunciando. Pascal, que desde entonces ha sido una productora de gran éxito, ha seguido siendo mentora de Rogen y Goldberg. En 'El Estudio', ella es ficcionalizada por Catherine O'Hara como una productora astuta y ex jefa de Remick.
'Uno de los mayores conceptos erróneos que la gente parece tener sobre Hollywood es que está dirigido por personas que solo se preocupan por el dinero y no les importa en absoluto el cine', dice Rogen.
'Hay algunas personas así', interviene Goldberg.
'Definitivamente están por ahí', continúa Rogen. 'Pero en general, las personas que han ascendido al nivel de Amy para dirigir los estudios son personas que aman el cine y pueden sentarse en una sala con los mejores cineastas de la Tierra y tener una conversación sincera sobre la realización de películas'.
'Cien ideas de episodios'
Rogen y Goldberg, quienes crearon el espectáculo con Frida Perez y un par de veteranos de 'Veep' Peter Huyck y Alex Gregory, comenzaron a desarrollar 'El Estudio' durante la pandemia. En ese momento, pensaron que realmente podría ser un elegía satírica para Hollywood. Sin embargo, los blockbusters gemelos de 'Barbie' y 'Oppenheimer', los llevaron a darle al espectáculo un giro más esperanzador. Pero nunca escasearon de material.
'La mayoría de ello viene directamente de nuestras vidas', dice Goldberg.
'Tan pronto como lo pensamos, pensamos en cien ideas de episodios', agrega Rogen.
Eso incluye un episodio donde Remick se une a una cita en una recaudación de fondos para un hospital a la que asisten médicos. Eso provino de la experiencia de Rogen asistiendo a galas para la organización benéfica de Alzheimer que dirige con su esposa, Lauren Miller.
'Me encuentro en muchas galas médicas y en muchas mesas con médicos que salvan vidas. Y parecen disfrutar especialmente en menospreciar lo que hago para ganarme la vida', dice Rogen entre risas.
Esas escenas —los médicos son los que aman 'El Oso'— se desarrollan con Remick afirmándo que lo que hace importa, incluso si eso incluye una película que suena no muy diferente en vulgaridad a la comedia animada para adultos 'La Fiesta de las Salchichas' de Rogen y Goldberg.
'Lo divertido de Hollywood es cómo las personas han imbuido cada momento con apuestas que podrían alterar la vida para siempre', dice Rogen. 'La gente parece tomar sus trabajos en Hollywood más en serio que las personas que realmente están tomando decisiones nucleares. Eso es lo que es aterrador'.
Por mucho que se burle de Hollywood, 'El Estudio' es también un homenaje a él. Un episodio sobre un rollo de película perdido está hecho al estilo de 'Chinatown'. La mayoría de la serie, que Rogen y Goldberg dirigieron, se filma en tomas largas y balleticas —incluso el episodio en el que Remick sigue estropeando una ambiciosa toma larga intentada por Polley.
Esas son solo algunas de las ironías de 'El Estudio', que, en la próxima gala de recaudación de fondos en Los Ángeles, seguramente será, más que cualquier nueva película, de lo que la mayoría de las personas estarán hablando.
